Nanatsudera Kyodo Studio

35周年記念企画 / マレビトの会公演について、中日新聞3月3日（月）号に紹介記事が掲載されました。

京都のマレビトの会
“声と人物との乖離”を

劇作・演出家、松田正隆が代表を務める京都の「マレビトの会」が二十九、三十の両日、名古屋・大須の七ツ寺共同スタジオで「パライゾノート」を上演する。数々の演劇賞に輝いた松田が作・演出し、「記憶そのものの像とそれを語るときのずれ」を「声」の演劇として提示する実験的な舞台になりそうだ。

男の背にはこぶがあり、そこから男の妻だったらしき者の声がする。女は赤ん坊を背負い、赤ん坊を売って病気の母の牛乳代にしようとしているが、売れるわけはなく、男の前に戻ってくる－。“怪優”ごまのはえ（ニットキャップシアター代表）と筒井加寿子を擁した二人芝居。場所なき場所たるパライゾ（天国）にいる二人を映画「惑星ソラリス」「少女ムシェット」のイメージを盛り込みつつ描く。

二〇〇四年に八年ぶりに演出を再開し、今回の作品は一昨年に京都で初演した。松田は同スタジオ初登場。演出をテーマに三集団が一月からリレー公演してきたスタジオ三十五周年企画の悼尾を飾る。

「演出家はクイズの出し手のように先に答えを持っているわけじゃない。演出家だって何ができるかわからぬまま作品に向かい合い、俳優との共同作業で一回ごとに新しい世界を作っていく」。松田を招請したスタジオ代表の二村利之は「演出家が役者にああしろ、こうしろと言えば安全な舞台ができるが、根源的な問い直しをする松田さんの演出はそうはならない。シリーズを締めてもらうのは松田さんしかいないと思った」と話す。

舞台の俳優が無前提に対象人物になりきり、自らの声のように発語することに松田は欺まんすら感じてきた。今作で声と人物との乖離を主題に選んだ理由はそこにある。「男女にさまざまな声や言葉が飛来、憑依する構成にしたかった」。吹き込み音声を演技にシンクロさせるなど、演劇における発語とは何かを問う実験といえるだろう。ごまのはえは「二人は誰、ここはどこ、次々と分からなくなるところをハラハラドキドキ見てほしい」と話す。

マレビトは「ある共同体がなえ、機能不全に陥ったときに現れる異人」の意という。民俗学者・折口信夫にならって命名した。

開演は二十九日午後七時、三十日午後二時の計二回公演。３５００円。

35周年記念企画 / shelf公演について、名古屋タイムズ12月27日（木）号に紹介記事が掲載されました。

** 転載の許可を頂きましたので下記に本文を掲載します。

「七ツ寺共同スタジオ」35周年記念
「現代演劇の地平―――」
3都市の演出家 3カ月連続上演

長年にわたり名古屋の演劇を支えている小劇場「七ツ寺共同スタジオ」（名古屋市中区）が創立35周年を迎えた。同劇場は記念企画として名古屋、東京、京都の3都市の演出家による作品を3カ月連続上演する「現代演劇の地平－」を開催する。

同劇場代表でプロデューサーの二村利之さんが決めた上演テーマは「演出の重力」。小劇場演劇に多い脚本と演出の兼務という形態にくさびを打つことを目的として「演出とは何か」を常に問い続けている演出家3人をピックアップ。演劇を成立させている根源を求めている。

スケジュールは次の通り。

◎1月24日～28日「悲劇、断章－Fragment／Greek Tragedy」shelf（シェルフ）＝東京
名古屋市出身の気鋭の演出家矢野靖人による新作。名古屋在住のベテラン女優火田詮子が主演。

◎2月14日～18日「今日は私の誕生日」双身機関＝名古屋
舞踏家で演出家の寂光根隅的父がタデウシュ・カントルの遺作を基に演出。舞台美術は水谷イズル。

◎3月29、30日「パライゾノート」マレビトの会＝京都
海外での活躍も注目される劇作家松田正隆の代表作。

3公演とも一般3000円、学生2000円。通し券（3作品を各1回入場可能）は一般6000円、学生4000円（未就学児童は入場不可）。

問い合わせは七ツ寺演劇情報センター　052（221）1318

悲劇の古典、現代に一石

3カ月連続公演のトップを飾る東京の劇団シェルフ。演出家矢野靖人と女優川渕優子が、主演ヘカベを演じる名古屋のベテラン女優火田詮子とともに名古屋タイムズ社を訪れ、舞台への意気込みを語った。

矢野は今回の企画のために12月の初めから川渕ともども名古屋に滞在、劇作に取り組んでいる。

イプセン、シェークスピアなど古典作品の本質を生かし再構築する実力に定評がある「演出家矢野」が今回選んだテーマはギリシャ悲劇。3大悲劇作家のエウリピデスの「トロイアの女」。ギリシャとトロイアの戦争に翻弄される王妃ヘカベの波乱の人生を描いている。

2000年の演劇の歴史　次の1ページをここから

「イプセンに取り組んでいる時からギリシャ悲劇への興味は強くなっていました。紀元前の作品ですが2000年後にこの物語を知る人への視点もあり、途方もない時間軸を持って書かれた作品です」

矢野は自分たちが生きる現代社会を「リアリティーが希薄になって生きている実感を感じられなくなっている時代」と憂う。「この古典には見た者が“今をどう生きるか”というところにたどり着ける力があります。物語を通して魅力的で鮮やかな生命を実感してほしいんです」と作品を選んだ理由を明かす。
矢野が「今回、二村さんに紹介してもらい、この人とならエウリピデスをやれると思いました」と話す火田。名古屋を代表する女優として記念企画のスタートで主演の重責を担う。

「まずは理論ではなく体の動かし方から矢野さんたちの芝居に入っているところです。彼のけいこには舞台に結びつく力があると実感することができます」と舞台への期待を感じている。

実は火田も来年で演劇生活35年。七ツ寺とともに歩んできた女優だ。

「照明をつる場所や空調とかいろんな物がない劇場。その分“こうしなきゃいけない”という縛りもない場所です。演劇をやる方が新しい何かを探して見つけなきゃならない。それが魅力なんでしょうね」

初めて名古屋に滞在して演劇作りに臨む川渕も七ツ寺の雰囲気が気に入っている。

「たくさんの人が使っている歴史を座布団１枚にも感じる。一つ一つの物に“よろしくお願いします”といわねばならない気がします。いつもとは違う環境での芝居作りに、自分は何ができるんだろう、と楽しんでいます」

火田は「トップバッターなのでイチローみたいに勢いをつけます」と話し、矢野は「2000年の演劇の歴史の次の1ページをこの七ツ寺から開くつもりで頑張ります」と気合を見せた。